Jamais la crainte de perte d’influence, de récession, de délocalisation, de déclin n’a été aussi forte.

Jamais n’ont été ressenties avec autant d’appréhension notre nouvelle dépendance vis-à-vis des pays émergents devenus maîtres du monde et notre incapacité à trouver en nous-mêmes les clés du rebond.

Les différentes étapes de la crise financière, qui marque la nécessité d’une régulation politique audacieuse et responsable, sont un appel à la redéfinition de nos vrais atouts et de nos forces potentielles.

N’oublions pas que les responsabilités ne sont pas à rechercher dans les seuls dysfonctionnements des systèmes bancaires et financiers, mais dans la myopie du report permanent des choix stratégiques forcément douloureux, ou tout simplement novateurs.

Demain, est tellement plus doux qu’aujourd’hui, dès lors qu’il est possible d’ajourner l’épreuve de vérité….

Au-delà des disciplines nécessaires pour que s’enclenche une dynamique vertueuse de confiance et de croissance, il nous faut rechercher nos priorités stratégiques et les points d’appui solide sur lesquels bâtir une relance durable de notre économie. En ouvrant les yeux sur nos vraies chances, que nous sous-estimons parfois par défaut de lucidité, ou par une conception erronée et périmée des ressors que nous possédons.

Quand on parle de recherche, on dit que c’est un investissement, quand on cite la culture, c’est pour aussitôt évoquer une dépense ….

Tout est ainsi stigmatisé : l’important est désigné, le culturel catalogué lui comme secondaire, sympathique mais finalement marginal. Presque condamné sans appel.

Bâtir sur l’intelligence et le futur notre renaissance est évidemment stratégique et vital. Mais sans attendre, mesurons davantage l’étendue de nos atouts et surtout ayons à cœur de les valoriser avec audace. Sans en oublier aucun.

La France est fière d’un patrimoine exceptionnel, de racines emblématiques prestigieuses, de lieux magiques souvent abandonnés ou insuffisamment restaurés et valorisés.

Alors faisons de chaque espace historique une chance, un projet, un accueil. Une effervescence. Une pépinière de créateurs. Un vrai laboratoire de recherche et d’innovation.

Ouvrons à nos talents et à tous ceux venus des 5 continents, qui restent fascinés par notre « vieux » pays et par la civilisation européenne, nos châteaux et nos musées, nos palais et nos universités, nos lieux anciens et nos quartiers rénovés.

Soyons le rendez-vous de la création, de l’imagination de la fièvre et du futur. Cela entraînera une dynamique et une attractivité revigorantes. Cela génèrera un marché, des chances, des emplois.

Faisons éclore des bourses de projets, des lieux de rencontres entre mécènes et artistes, entre collectionneurs et artisans. Entre concepteurs et producteurs. Entre « vieux sages » et nouveaux talents.

Créons des places de marché vivantes et ouvertes pour l’art, le design, le numérique, les métiers d’art, le cinéma, la musique, l’univers des jeux vidéo. Toutes les industries culturelles sont des opportunités prometteuses. Les univers de l’image, du son, de l’écrit, du virtuel sont de très puissantes sources d’activités, dont la croissance est durablement exponentielle.

Affectons de nombreuses ailes désaffectées de nos monuments aux start-up les plus performantes pour que la France soit la terre d’accueil de la pointe de l’intelligence numérique, un pont vivant entre l’histoire et l’avenir, avec l’exigence de la réconciliation dynamique et non la posture de l’antagonisme stérile.

Quel fantastique message offert au monde entier : un pays aux traditions enracinées et prestigieuses, ouvert à la jeunesse du monde, aux cerveaux les plus prometteurs et féconds.

Ils seront durablement nos ambassadeurs, et peut-être même demain ceux qui choisiront d’investir chez nous.

Berlin, Shanghai, Sydney, Los Angeles, Londres, New York ou Bombay constateraient progressivement et envieraient peut-être  ce nouveau modèle français où culture et technologie sont la vraie promesse de l’emploi de demain

Relocalisons en France ce qui n’aurait jamais dû partir à l’étranger.

Ne dissuadons pas les investisseurs internationaux amoureux du beau, de l’unique, du rare, de l’exceptionnel, en ayant peur de notre ombre, en nous réfugiant dans un conservatisme aussi douillet que suicidaire.

Redevenons le pays de référence, où l’esprit de création, la liberté d’imaginer, le goût de réaliser et d’entreprendre sont des maximes et des blasons.

Cette ouverture à l’autre, au nouveau, au différent n’est d’aucune manière sacrilège. Ce n’est pas un déni de respect de l’histoire. C’est le contraire. C’est réaffirmer notre vocation de transmetteur d’énergie, d’éclaireur, de penseur. D’amoureux de l’excellence, de l’exigence.

L’alliance de l’imagination et du savoir faire est un horizon beaucoup plus puissant qu’il n’y parait. L’industrie du luxe ne se trompe pas lorsqu’elle met sous les projecteurs les qualités exceptionnelles des artisans d’art, qui sont un honneur et une richesse.

Notre pays ne doit pas être perçu exclusivement comme celui des musées, aussi prestigieux soient-ils, mais comme le creuset vivant et électrique de toutes les créations.

Les encombrements permanents aux abords du Grand Palais traduisent concrètement cette vision féconde.

Pourquoi ne pas faire de l’effervescence la règle et non l’exceptionnel.

Devenons le pays du « oui, bien sûr » à tout bon porteur de projet, au lieu d’être celui du laissez-moi tranquille, du non frileux, de l’impossible érigé en précaution stérile.

Pourquoi ne pas assumer d’être le rendez-vous de la création en sachant véritablement accueillir tous les jeunes étudiants, chercheurs et artistes étrangers qui ne resteront pas longtemps fascinés par notre pays, si leur est opposée une fausse analyse de nos intérêts ?

Imaginons un plan national de valorisation de notre patrimoine bien au-delà de ce qui est aujourd’hui prévu, en permettant partout des partenariats féconds entre le public et le privé, sans qu’il soit question de vendre nos trésors, afin au contraire d’en rechercher l’attractivité et la renommée maximales.

Ouvrons davantage nos hauts lieux culturels, qu’ils soient immenses ou très petits en réfléchissant à des solutions concrètes pour les personnels concernés, afin qu’ils puissent accueillir de nombreuses initiatives nouvelles, créatrices de valeurs et de sens. Même parfois la nuit! Même toute l’année!

Soyons le rendez-vous mondial emblématique des artistes, des créateurs, des artisans, des chercheurs, des jeunes entrepreneurs. Nous serons alors la destination incontournable de tous ceux qui refusent les excès de la standardisation, du nivellement, de la banalisation liés à la mondialisation.

La culture, l’art, l’exceptionnel, le beau, le vivant, l’électrique, le passionné, l’exigeant, l’inventif, le rare sont nos leviers de croissance. Beaucoup plus pérennes et puissants que nous le croyons. Infiniment plus durables et enrichissants que certains de nos fleurons économiques en perte de vitesse.

Le 1% culturel, ce n’est plus le pourcentage du budget de l’Etat à atteindre ou à dépasser, c’est le surcroît de croissance à attendre d’une telle stratégie.

Alors osons la culture, non comme une nostalgie, mais comme une vision pour sortir de la crise !

Le 6 octobre

Cher Pascal,

Je te demande d’excuser mon absence à la réunion du comité de notre circonscription, en te remerciant de l’avoir convoqué.

Nous avons tous ensemble créé une grande famille politique au lendemain des présidentielles de 2002 avec l’objectif d’être un rassemblement vivant, fondé sur des valeurs et des principes, que nous devons savoir pratiquer au quotidien.

Sans tomber dans le souci stérile du formalisme, affirmer des méthodes pour sélectionner des candidats et débattre de projets est une règle essentielle, si l’on veut rester attractif et mobilisateur.

Pour les prochaines échéances législatives, aucun coup de force ne peut être admis, de la même manière qu’aucun sauveur prédestiné n’existe.

J’ai informé Jean-François Copé, notre secrétaire général, que je ne serai pas candidat. D’autres, dans le département après avoir été battus une fois aux législatives se sont représentés et ont été élus. Mais j’ai pensé qu’une énergie nouvelle était une chance supplémentaire pour réussir le combat qui s’annonce.

Je n’ai pas de leçon de réussite électorale à recevoir de la part de ceux qui par la division ou la compromission avec nos adversaires ont contribué à me faire battre.

J’ajoute que dans le canton de Tours Sud, où Guillaume Peltier a été battu aux cantonales dernières tout en prétendant être un champion politique potentiel, j’ai toujours eu la majorité aux législatives, en 97, 2002, et 2007 .

Au moment où nos instances nationales délibèreront sur le choix du meilleur candidat, je m’exprimerai publiquement et clairement.

Dans une ville à la sociologie particulièrement complexe marquée par une forte présence des socialistes, notre choix doit se porter sur un ou une candidate apte à la dynamique du rassemblement et de l’équilibre politique.

Tours est une ville particulière, aux couleurs politiques qui s’inscrivent plus dans la tradition radicale, humaniste et républicaine que dans celle de l’extrémisme.

Le rappeler est une vérité historique. J’ai été élu moi même pour la première fois en 1997 dans une conjoncture particulière, puisque la gauche a gagné.

La réussite des présidentielles et la réélection de Nicolas Sarkozy supposent ce sens de l’équilibre et du rassemblement de toutes les sensibilités qui composent l’arc en ciel de notre majorité.

Tu as été un excellent député, lorsque j’étais ministre de 2004 à 2007, ce qui est pour toi un atout. D’autres, et c’est légitime, aspirent à ce beau mandat.

Notre famille comporte de nombreux talents. Il nous faudra faire un choix, en respectant les règles de toute grande famille politique. Nous ne devons pas nous laisser intimider par les manuvres et les coups de force, surtout lorsqu’ils proviennent d’esprits déloyaux.

Mon énergie sera à la disposition de notre candidat lorsqu’il sera désigné, mais ma combativité est grande pour refuser le choix de celui qui conduirait à un échec cuisant.

Crois, cher Pascal, en ma fidèle amitié.

Renaud

Les 5 pages du rapport de VGE sont une proposition parmi d’autres ! La question centrale qui reste d’une actualité totale au cur prestigieux de la Capitale, c’est celle de la culture, du patrimoine et de la création ! Et des finances publiques de l’Etat…sans oublier d’ailleurs le financement du futur Ministère de la Défense, à Balard !
Prévoir des bureaux et une aile de musée, c’est renoncer à la vocation de Paris Capitale mondiale des créateurs, c’est découper un lieu unique exceptionnel, c’est priver le contribuable d’apport de mécènes privés à l’heure où il faut réduire les déficits.
Exclure avec désinvolture les métiers d’art sans chercher à comprendre leurs spécificités et leurs problèmes ni à respecter le fait que le Garde Meuble du Roi était conçu pour eux, c’est tourner le dos à l’histoire et à la fierté des talents français.
Tronquer le montant des travaux de restauration car le coût d’une vraie restauration intégrale et scrupuleuse est de 250 millions d’euros, ne pas avouer que majoritairement les espaces seront concédés à des administrations au cur de Paris, à des bureaux et à des commerces en mettant en avant le nom prestigieux du Louvre, c’est tromper les Français.

Souhaitons que le Président de la République soit à l’écoute des créateurs de notre pays – à retrouver sur www.la-royale.fr – plus qu’aux chantres d’un conservatisme sans avenir.
La décision finale sera un symbole ! Elle signera une volonté dynamique ou un renoncement fugacement habile…
Il n’y a pas d’autre choix que de soutenir l’attractivité de Paris et de la France en faisant de l’Hôtel de la Marine le rendez-vous des talents artistiques, le carrefour des mécènes et des porteurs de projets culturels, l’espace effervescent ouvert jour et nuit aux français, à nos visiteurs étrangers, aux amoureux du beau, de l’art et de la vie !
Il y a certainement possibilité d’un partenariat intelligent entre les institutions culturelles publiques et l’énergie du privé !
Vive la Villa Médicis du XXIe siècle !

Découvrez le projet de la « Royale » pour l’ « Hôtel de la Marine » sur www.la-royale.fr

Hôtel de la Marine : Osons la rupture. Osons la culture.

Lettre ouverte au Président Giscard d’Estaing

A l’heure où la commission présidée par Valéry Giscard d’Estaing s’apprête à remettre au
Président de la République ses recommandations quant au devenir de l’Hôtel de la Marine, sa
stature d’ancien chef de l’Etat lui impose d’être à la hauteur de l’enjeu. L’avenir de ce
monument de l’histoire de France dépasse en effet la seule place de la Concorde, il portera une
vision de l’avenir de la création en France.

Le débat qui a vu le jour ne portait pas sur le diagnostic : l’État-major de la Marine va en effet
quitter la place de la Concorde pour rejoindre le « Pentagone à la française » à Balard ; à
l’exception des salons d’apparat, l’édifice est à l’abandon quand il n’est pas défiguré dans ses
parties non visibles ; il faut trouver une solution innovante qui concilie un immense effort de
restauration et le maintien de la propriété de l’Etat ; enfin la « libération » de ce lieu magique
est une occasion unique de donner à Paris et à la France un atout de plus dans son
rayonnement international.

Passé ces points de consensus, et comme dans les moments les plus passionnés de notre
histoire culturelle, deux visions de l’avenir s’affrontent.

Pour les tenants « de ce qui se fait et de ce qui ne se fait pas », l’Hôtel de la Marine ne
saurait devenir autre chose que le siège d’une administration prestigieuse ou la nouvelle
dépendance d’un musée renommé. Alors que l’on doit se battre pour réduire les déficits, la
dépense de plus d’un milliard d’euros en 10 ans pour affecter 20.000 mètres carrés de petits
bureaux à la Cour des Comptes et à d’autres administrations, tout en confiant au Louvre les

1.500 mètres carrés du 1er étage ne saurait occulter qu’il s’agit d’une découpe, rompant l’unité
et l’histoire de ce lieu prestigieux, classé dans son intégralité.
Tout est dit dans ce choix : face à un monde qui change à une vitesse accélérée, il faut que
rien ne change au pays du siècle de Louis XIV et de l’aristocratie d’Etat.
Ces dignes héritiers des bien-pensants du XVIIIe siècle ne sont pourtant pas à une
contradiction près. Car ce sont les mêmes qui, s’agissant du bâtiment symétrique de l’Hôtel de
la Marine sur la place de la Concorde, considèrent que le Crillon est un fleuron de notre
industrie hôtelière ou se précipitent dans le bâtiment adjacent à la piscine de l’Automobile
Club, avant d’assister entre gens du même monde au fameux dîner du club Le Siècle, où il est
de bon ton, estomac posé sur les genoux et certitudes bien ancrées dans les têtes, de dénoncer
les risques d’un « barnum commercial » de l’autre côté de la rue Royale.

Il est plus que temps de refuser la fatalité du déclin, qui nous ferait accepter de devenir un
pays musée, un pays en dehors des bouleversements du monde, un pays qui abandonne aux
autres le leadership culturel, au moment même où celui-ci devient un des moteurs de la
croissance mondiale. Bref, un pays vieilli, usé, fatigué…

Même si le projet de La Royale, proposé par Alexandre Allard et Renaud Donnedieu de
Vabres, peut soulever quelques questions, il a l’immense mérite, par le débat qu’il a suscité,
de démasquer la suffisance de conservatismes acharnés et de montrer qu’il existe des voies
audacieuses pour refaire de Paris la capitale mondiale de la création.

Car ne nous berçons pas d’illusions, avec 5% du marché mondial de l’art, Paris n’est plus une
place qui compte face au dynamisme chinois ou anglo-saxon. Bien sûr, nous pouvons être
fiers du rôle de l’Etat dans notre système culturel. Il permet de faire vivre l’exception
française mais il ne doit pas la couler dans un modèle rigide qui ne peut qu’étouffer, à coup de
subventions ciblées, l’esprit de création et faire triompher son pire ennemi : le conformisme.

Le projet de La Royale, par son caractère foisonnant, différent, parfois transgressif s’inscrit en
réalité dans la tradition du lieu et de cet esprit insoumis qui a fait notre puissance culturelle. A
l’origine, l’Hôtel de la Marine était le Garde-meuble de la Couronne et la vitrine du savoir-
faire français.
Le premier objectif de ce projet est de renouer avec cette vocation originelle en donnant à nos
artisans d’art l’écrin qui leur manque pour s’imposer sur le marché mondial par des créations
d’exception. L’ambition n’est pas qu’ils suscitent une belle nostalgie, mais que leurs activités
emblématiques soient soutenues par des commandes effectives de tous ceux qui habiteront ce
coeur vivant de Paris et n’y seront pas de simples visiteurs furtifs.

En rassemblant aussi dans un même lieu peintres, plasticiens, cinéastes, musiciens, stylistes,
grands chefs, mécènes, galeristes, amateurs d’art et découvreurs de talents venus du monde
entier, le projet organise les conditions de ces rencontres improbables, de ces croisements
féconds, qui sont autant de chocs, bien souvent à l’origine de la création.
La Royale rompt enfin avec l’illusion que création et financement seraient, par essence,
étrangers l’un à l’autre. L’affirmer dans un pays comme le nôtre est peut être maladroit, mais
c’est le prix du refus de l’hypocrisie.

L’Hôtel de la Marine accueillera des jeunes artistes en devenir qui pourront vivre dans cette
Villa Médicis du XXIe siècle. Certains mécènes pourront également y résider, finançant ainsi
l’accueil de ces artistes, ainsi que la promotion des métiers d’art. Ce mélange de valorisation
de notre tradition française et d’audace créatrice nous permettra de retrouver notre capacité à
étonner le monde. L’amateur d’art américain, revenu de tout, comme le Chinois qui s’éveille à
l’art contemporain, auront les yeux rivés vers Paris… à nouveau lieu unique de tradition et
d’avant-garde.
Lieu de vie ouvert et effervescent, pépinière d’évènements culturels prestigieux, bourse de
projets artistiques où nouveaux talents et mécènes exigeants discuteront et décideront
ensemble de belles aventures, tel est le défi qu’il faut savoir relever pour être au niveau du
prestige français ! Vivre, séjourner, travailler, échanger, rencontrer, autant de chances qui
s’offriront concrètement et créeront activités et richesses à une échelle bien différente d’une
aile de musée…

En nous exprimant aujourd’hui avec fierté et passion, nous entendons défendre l’avenir d’un
monument magnifique. Mais nous lançons aussi un appel à l’audace, à la foi en notre avenir
dans un monde où toutes les certitudes, toutes les hiérarchies sont bouleversées.

La marque « France » est le pilier de toute notre industrie. Ses racines se nourrissent du terroir
fertile où les créateurs du monde entier se donnent rendez-vous depuis des siècles pour
engendrer la magie que tous les autres pays nous envient.

Soyons fidèle à notre histoire : osons l’innovation !

Signataires (181)

Isabelle Adjani, actrice
Agnes B, créatrice de mode
Georges Alloro, maître d’art, facteur d’instruments nouveaux
Serge Amoruso, maître d’art, maroquinier designer
André, artiste
Yann Arthus-Bertrand, photographe
France Aubert, peintre
Jean-Louis Aubert, chanteur
Ayo, chanteuse
Laurent Baffie, humoriste
Marc Barani, architecte
Samantha Barroero, directrice artistique de la Brownstone Foundation
Marie-Claude Beaud, directeur du Nouveau Musée National de Monaco
Yves Benoît, maître d’art, gaufreur, imprimeur et façonneur de velours
Carole Benzaken, artiste
Amel Bent, chanteuse
Pierre Bergé, président de fondation et collectionneur
Charles Berling, acteur et metteur en scène
Alexandre de Bétak, producteur et directeur artistique
Chris Blackwell, producteur de musique
Renato Boaretto, maître d’art, créateur d’automates
Myriam Boisaubert, poétesse
Pierre Bonnefille, maître d’art, créateur de couleurs et matières
Christian Bonnet, maître d’art, écailliste
Fanny Boucher, héliograveur
Carole Bouquet, actrice
Louise Bourgoin, comédienne
Emmanuel de Brantes, galeriste
Pascal Bruckner, écrivain, essayiste
Eric Brunet, journaliste et essayiste
Daniel Buren, artiste
Alain Buyse, maître d’art, sérigraphe
Lison de Caunes, maître d’art, marqueteur de paille
Pierre Charial, maître d’art, noteur
Hervé Chayette, président du Syndicat national des maisons de vente (SYMEV)
Eric Colmet-Daage, directeur de la rédaction du magazine Photo
Agnès Comar, architecte
Elie Chouraqui, réalisateur
Pierre Cornette de Saint Cyr, commissaire-priseur
Anne-Lise Courchay, relieur parcheminier
Jean-Pascal Curnier, poète, écrivain
Enrico Dagnino, grand reporter
Etienne Daho, chanteur
Dani, chanteuse
Roland Daraspe, maître d’art, orfèvre
Josée Dayan, réalisatrice

Nathalie Delon, actrice et metteur en scène
Julie Depardieu, actrice
Sylvie Deschamps, maître d’art, brodeuse main
Gérard Desquand, maitre d’art, graveur héraldiste, Président de l’Association des Grands
Ateliers de
France
Christian Thierry Drevelle, ébéniste designer
Thierry Dreyfus, scénographe de la lumière et photographe
Stephane Eicher, chanteur et compositeur
Alber Elbaz, créateur de mode
Isabelle Emmerique, maître d’art, laqueur
Simon-Pierre Etienne, Ébéniste, restaurateur en meubles et objets d’art
Jan Fabre, artiste
Marianne Faithfull, chanteuse
Jean Feldman, artiste
François Fontès, architecte
Jean-François Fourtou, artiste
Nereo Friso, styliste
Pierre Gagnaire, chef cuisinier
Olivier Gagnère, designer
Gérard Garouste, artiste
Manuelle Gautrand, architecte
Marie-Agnès Gillot, danseuse étoile
Agnès de Gouvion Saint-Cyr, Inspecteur général pour la photographie
Jacques Grange, décorateur
Mylène Guermont, artiste, ingénieur
Daniel et Florence Guerlain, présidents de fondation
Stéphane Guilbaud, maître d’art, lithographe
Marcelle Guillet, parurier floral, Présidente de l’Association des Ateliers des Maîtres d’Art et
de leurs Elèves
Armand Hadida, directeur artistique de L’éclaireur
Johnny Hallyday, chanteur
Pierre Hermé, pâtissier
Michel Heurtault, créateur et restaurateur de parapluies et ombrelles
Françoise Hoffmann, maître d’art, artiste feutrière textile
Anne Hoguet, maître d’art, éventailliste
Dominique Issermann, photographe
Ora Ito, designer
Jean-Michel Jarre, musicien, compositeur
Marcello Joulia, architecte
Rabih Kayrouz, couturier
Takada Kenzo, couturier
Yann Kersalé, plasticien
Olivier de Kersauson, navigateur
Michel Klein, créateur de mode
Aki Kuroda, artiste
Loulou de La Falaise, créatrice de mode
Inès de La Fressange, créatrice styliste et journaliste de mode
Christian Lacroix, créateur de mode
Christophe Lambert, acteur

Joël Laplane, maître d’art, luthier en guitares
Marc Lavoine, chanteur
Sarah Lavoine, architecte d’intérieur
Samuel Le Bihan, acteur
Gwénola Le Masson, restauratrice de mobilier et objets peints
Seulgi Lee, artiste
François Lesage, brodeur
Christian Liaigre, décorateur
Fanny Liautard, créateur couturier
Florence Maeght, collectionneuse
Yoyo Maeght, directrice des éditions Maeght
Marie Maillard, artiste
Sophie Marceau, actrice
Nicolas Marischael, orfèvre
Guillaume Martel et Manuela Paul-Cavallier, encadreurs contemporains, créateurs de matières
d’or
Raphaël Mezrahi, humoriste et acteur
Wladimir Mitrofanoff, président honoraire de l’Académie d’architecture
Philippe Monnet, navigateur
Chloe Mons, chanteuse et actrice
Marie-Ange Moulonguet, directrice de l’Espace culturel Louis Vuitton
Sandra Mulliez, collectionneuse
Vik Muniz, artiste
Youssef Nabil, artiste
Enrico Navarra, galeriste
Catherine Nicolas, laqueur
Yannick Noah, chanteur
Jean Nouvel, architecte, Grand Prix national de l’architecture, Prix Pritzker
Nathalie Obadia, galeriste
Christine Orban, écrivain
Jean-Michel Othoniel, artiste
Rick Owens, créateur de mode
Florent Pagny, chanteur
Claude Parent, architecte, Grand Prix national de l’architecture
Anne Parillaud, actrice
Philippe Pasqua, artiste
Philippe Perrin, artiste
Dominique Perrault, architecte, Grand Prix national de l’architecture
Emmanuel Perrotin, galeriste
Michel Petit, maître d’art, maître verrier
Benoit Poelvoorde, acteur
Ghislaine Portalis, artiste
Hervé Poulain, commissaire-priseur
Arne Quinze, artiste
Raphael, chanteur
Philippe Rault, maître d’art, facteur de cuivres et percussions
Jean-Pierre Raynaud, artiste
Pierre Reverdy, maître d’art, coutelier d’art
Rudy Ricciotti, architecte, Grand Prix national de l’architecture
Muriel Robin, humoriste

Patrick Robin, maître d’art, luthier
David Rochline, chanteur, comédien
Thaddaeus Ropac, galeriste
Nicolas Salagnac, graveur médailleur
Frédéric Salat-Baroux, avocat
Anne-Marie Sargueil, présidente de l’Institut français du design
Christiane Schmückle-Mollard, architecte en chef des monuments historiques
Antoine Schneck, photographe
Jacques Seguéla, publicitaire
Patrick Seguin, galeriste
Jean-Luc Seigneur, graveur de gaufrages
Alain Senderens, chef cuisinier
Francis Soler, architecte, Grand Prix national de l’architecture
Jean-Christophe Spinosi, chef d’orchestre
Philippe Starck, designer
Amanda Sthers, auteur de chanson
Paul-Loup Sulitzer, écrivain
Said Taghmaoui, acteur
Daniel Templon, galeriste
Mélanie Thierry, actrice
Barthélémy Toguo, artiste
Gerard Traquandi, peintre
Ed Tuttle, designer
Giambattista Valli, styliste
Dries Van Noten, couturier
Marc Van Peteghem, architecte naval
Joanna Vasconcelos, artiste
Xavier Veilhan, sculpteur
Bernar Venet, artiste
Fabien Verschaere, artiste
Vuk Vidor, artiste
Jacques Vieille, sculpteur
Jacky Vignon, créateur de coffrets
Jean-Baptiste Viot, horloger
Reinhard von Nagel, maître d’art – facteur de clavecins, ancien président de l’association des
Grands ateliers de France
Gad Weil, créateur d’art de rue
Olivier Widmaier-Picasso, collectionneur
Patrick Zelnik, producteur
Elsa Zylberstein, actrice

Baptiser la Rue des Métiers d’Art de notre projet l’Allée de la Concorde ! Trop fort !

Prévoir que le Cercle de la Royale de notre projet accueillera – ce qui est naturel et prévu – l’Académie de Marine ! Trop fort !

Accueillir dans les salons du 1er étage de prestigieuses institutions culturelles comme le proposait le projet de la Royale ! Trop fort !

Allécher les gourmands autour de la gastronomie comme l’imaginait notre projet qui avait même conçu le potager et la ferme de « La Royale » ! Trop fort !

Oublier qu’il faut restaurer 23650m2 intégralement classés Monuments Historiques, car seuls 350m2 l’ont déjà été grâce à une convention de mécénat! Trop nul !

Découper l’Hôtel de la Marine et attribuer les lots aux administrations gourmandes ! Trop nul !

Récuser le partenariat public-privé et refuser le nouveau type de bail de valorisation qui donne de nombreuses prérogatives à l’Etat propriétaire ! Trop nul !

Faire l’impasse totale sur le financement ! Trop nul !

Mépriser les talents artistiques et les créateurs qui ont besoin d’un lieu emblématique au cur de la capitale pour présenter leur travail ! Trop nul !

Ignorer que les maîtres d’art ont besoin de recevoir des commandes privées ou publiques, faute de quoi ces trésors nationaux vivants disparaîtront ! Trop nul !

Interdire de séjour les mécènes français et étrangers, alors qu’ils participent à la fierté française ! Trop nul !

Libaniser et morceler un monument historique sans réfléchir à la cohérence d’ensemble qu’un projet doit avoir pour faire vivre un lieu aussi prestigieux ! Trop nul !

Bref, les membres de la commission présidée par Valéry Giscard d’Estaing sont privés de vacances !
Leur rapport « d’avant l’été » qui se fait attendre sera en fait celui d’un automne-hiver triste et frileux, loin d’une vision novatrice, stratégique et mobilisatrice nécessaire à l’avenir culturel de la France.

Les Français, fiers de leur patrimoine, doivent faire entendre leur exigence d’une excellence artistique vivante, diverse, attractive, pour chaque lieu.

Le vrai « trésor », ce sont talents, créateurs, artistes, artisans d’art, pour lesquels notre pays doit redevenir un phare.

La vraie richesse, c’est celle de l’imagination, du respect de l’histoire, de la fièvre de l’avenir.

La passion est légitime et même salutaire dès lors qu’est en perspective l’avenir d’un haut lieu de notre patrimoine. La caricature qui a fait de nous une cible emblématique permanente, vient de trouver son terme car nous pouvons désormais nous exprimer puisque le concours lancé par l’Etat est arrêté, en attente des recommandations du Président Giscard d’Estaing et de sa Commission.
Les tristes sires de sinistre mémoire, qui se sont exprimés sans information réelle, sont maintenant démentis et démunis par la vérité de notre projet, à découvrir sur www.la-royale.fr.
Qui a d’ailleurs remarqué qu’il s’agissait de ceux qui se sont, en son temps, opposés au Louvre à Abou Dhabi, voire même à Lens ? Le succès de ces projets en cours de réalisation, la reconnaissance qui les entoure désormais, sont au fond la seule belle revanche, car c’est la vengeance des esprits éclairés contre les caractères étriqués et passéistes.
Souhaitons que « La Royale » réussisse enfin par la force et l’exigence qui ont présidé à sa conception à créer pour Paris et pour la France une belle dynamique de fierté, un rassemblement des Français autour d’une perspective rayonnante de valorisation de leur patrimoine national.
Ce haut lieu, témoin de l’histoire de France, restera de manière indéfectible propriété de l’Etat. Ceux qui ne l’ont pas rappelé alors que c’était leur devoir ont délibérément voulu alimenter la polémique pour être les complices des intégrismes. Dans l’Hôtel de la Marine, l’excellence doit être au rendez-vous avec la fièvre de faire école pour que nos monuments historiques apparaissent enfin pour ce qu’ils sont, des chances et non des fardeaux.
Nous partons d’un respect. Nous le faisons vivre par une vision.Respect de l’histoire. Du Garde-meuble du Roi voulu par Louis XV jusqu’à sa fonction actuelle d’Etat-major de la Marine.
Notre objectif est de lui restituer son énergie initiale.Tout d’abord, notre engagement sans être propriétaire, et au-delà des 350 m2 déjà faits, c’est de restaurer magnifiquement l’intégralité des 24000m2 en recourant aux métiers d’art qui sont un trésor national vivant. Coût : 50% du budget annuel de l’Etat pour l’ensemble des monuments historiques, c’est-à-dire plus de 200 millions d’euros, sans que cela ne coûte quoi que ce soit aux contribuables…
Qui a la simplicité de reconnaitre et de dire publiquement que c’est un remarquable acte de mécénat ? Qui se félicite d’un nouveau modèle économique où chacun est gagnant ?
Notre ambition et notre vision consistent à exprimer que, pour la France, la culture est son avenir. Ce n’est pas une dépense, mais c’est un investissement.
L’Hôtel de la Marine est intégralement classé au titre des Monuments historiques. Sa partition, et disons-le, sa découpe, seraient une véritable honte, un abandon, une trahison.Même si certaines parties du monument n’ont pas l’excellence des fameux salons et appartements du 1er étage, c’est l’unité du lieu, sa cohérence, son esprit, sa fonction, sa diversité qui ont été protégées et qu’il faut faire revivre totalement.
Ceux qui imagineraient son démantèlement doivent s’attendre à une réplique qui sera d’autant plus cinglante qu’ils ont été préventivement vindicatifs et péremptoires.
L’enjeu est pour Paris, et pour la France, de faire de l’Hôtel de la Marine, un lieu foisonnant, symbole de la vitalité française, centre de création, vitrine des talents, phare de l’aventure et de la passion du monde de la mer, maison des fondations, ouvert, ou plutôt ré-ouvert aux Français et à tous les étrangers qui aiment et admirent notre pays.Je ne vais pas commencer à m’excuser d’avoir imaginé auprès d’Alexandre Allard, avec Jean Nouvel, Christiane Schmückle-Mollard, architecte en chef des monuments historiques, Marcelle Guillet-Lubrano, présidente de l’association nationale des Maitres d’Art et de leurs Elèves, Gérard Desquand, Président des Grands Ateliers de France, avec les talents les plus reconnus de la mer, du droit, de la banque, de la culture et de l’histoire de l’art, l’esprit d’une Villa Médicis du XXIè siècle.
Je pense possible un nouveau partenariat public-privé pour ce faire.Dans ce lieu très prestigieux, nos institutions culturelles nationales voisineront avec artistes et artisans d’art, collectionneurs, mécènes, navigateurs, amoureux de la mer et simples visiteurs.
La Royale hébergera de nombreuses fondations, dont la nôtre, qui seront autant de chances pour les nouveaux talents, pour la jeune création, pour les artistes et les artisans d’art qui ont besoin de façon urgente que Paris soit, comme c’est sa vocation, la capitale des arts, le centre foisonnant du marché de l’art, le temple vivant des métiers d’art.
Pas un euro demandé aux contribuables. Un peuple qui reste propriétaire de son histoire, mais qui décide non seulement de la respecter, pas uniquement de la faire vivre, mais de la considérer comme un atout stratégique d’avenir.
Chaque fois qu’il y a un encombrement devant le Grand Palais, le fantôme que je suis est fier.La Place de la Concorde mérite mieux que l’éclairage hémiplégique de l’Hôtel Crillon. La Royale doit être un phare, un emblème, ouvert à chacun, mais rayonnant de sa lumière et de sa force dans le monde entier.
Notre engagement n’est pas de circonstance. Il ne s’agit pas d’une « bonne affaire », mais plus solennellement d’un engagement. Pérenne. Définitif.
Les instruments juridiques prévus par l’Etat à juste titre sont des garanties essentielles. Pourquoi ne pas le rappeler ? Pourquoi occulter par ruse la magnifique avancée de la loi du 23 juillet 2010 qui permet de quitter le terrain de la vente du patrimoine de l’Etat pour ouvrir le magnifique dessein de sa valorisation ?Dans la concurrence redoutable des grandes capitales du monde, le sort de l’Hôtel de la Marine scellera la vision que notre pays a de son avenir et de ses atouts.
Non ! La France ne saurait se restreindre à l’excellence très emblématique de ses prestigieux musées. Elle est et reste – avouons plus modestement peut-être qu’elle doit redevenir – une grande nation de création et de culture, une capitale mondiale, forte de ses racines et joyeuse de son effervescence artistique.
La Royale se situe à ce niveau d’ambition. Ce n’est pas théorique. C’est un engagement concret, incarné, financé. Ce n’est pas une chimère. C’est l’alliance retrouvée de l’histoire et du futur !

Chaque lieu de notre patrimoine national doit être une chance pour l’image internationale de notre pays.

Chaque lieu doit accueillir et faire rayonner talents français et étrangers. Lorsque le patrimoine le plus prestigieux de notre pays s’ouvre à la création contemporaine, non seulement c’est l’énergie initiale du lieu qui est sacralisée mais c’est aussi l’image d’un pays fier de ses racines et de son identité qui est célébrée.

La foule française et internationale qui va se précipiter aux portes du Grand Palais donnera de Paris et de notre pays une image particulièrement dynamique et ouverte qui nous permet de concurrencer les grandes capitales mondiales. C’est cette même excellence que le Grand Palais projette lorsque la verrière s’ouvre à la Biennale des Antiquaires, à la FIAC, au Salon du Livre Ancien, au défilé haute couture Chanel, au Jumping Hermès.

Je suis extrêmement fier d’avoir contribué à refaire du Grand Palais le lieu effervescent qu’il a dans son histoire toujours été.

« Monumenta » est un moment phare de sa programmation annuelle. Le fantôme du Grand Palais que je suis se réjouit de cette nouvelle édition. Il regrette seulement qu’on ait préféré pour « La Force de l’Art » à terme le Palais de Tokyo plutôt que le Grand Palais. Même si l’électricité potentielle du Palais de Tokyo est aussi un atout majeur de la France!

« L’Europe, avant d’être une alliance militaire ou une entité économique, doit être une communauté culturelle dans le sens le plus élevé du terme ».

Robert Schuman

Depuis 1945, l’Europe a garanti la paix. Elle a favorisé la croissance mais bute aujourd’hui sur les tentations de repli identitaire. La focalisation du débat public européen sur les réformes des institutions communautaires et les révisions accélérées des traités entre 1992 et 2007 ont concentré l’attention européenne sur des questions organisationnelles majeures, mais somme toute secondaires. Elles ont en effet semblé mettre au second plan la question essentielle du fondement même de l’entreprise commune qu’est l’Europe : son identité. Pris au piège des souverainismes frileux, du refus des élargissements incontrôlés et de l’absence d’ambition fédératrice, l’approfondissement de la construction européenne a ainsi rencontré un obstacle qu’elle ne parvient pas à dépasser.

En réponse à cette question identitaire et au déficit de sentiment d’appartenance à une communauté et à une civilisation, la culture peut jouer un rôle fédérateur majeur pour les Européens.

La culture a été et demeure au fondement de la création des Etats-nations qui structurent l’Europe. Que celle-ci emprunte à l’avenir la voie fédérale ou celle de « l’Europe des Etats », elle ne pourra approfondir sa construction ou s’élargir qu’en ayant répondu au besoin inhérent de tout citoyen à se reconnaître dans l’uvre en cours d’édification et à adhérer à ses fondements et valeurs. Les théories fondées sur l’émergence de nouvelles formes de citoyenneté, reposant sur l’adhésion à des principes abstraits, telle que celle développée par Jürgen Habermas sous la forme du « patriotisme constitutionnel », ne me semblent pas pouvoir répondre au besoin de rattachement et d’ancrage historique au cur de la plupart des constructions identitaires étatiques. Dotés d’histoires et de mythes fondateurs séculaires, d’institutions puissantes et de système politiques reconnus, les Etats d’Europe ne laisseront pas leur place à de simples constructions théoriques dans l’imaginaire des citoyens européens du jour au lendemain. Cette transition longue devra s’accompagner de passages de flambeaux, de constructions de signes objectifs de reconnaissance et de la mise en lumière de ce qui nous est communs.

La culture européenne tire notamment sa richesse de son extraordinaire patrimoine, antidote aux sentiments de déracinement et de dépossessions que ressentent nombre de nos concitoyens en raison des mutations accélérées de nos sociétés et d’une mondialisation désincarnée. Les politiques nationales contribuent à la mise en valeur des lieux de patrimoine. Afin de les amplifier et de mettre en lumière la dimension européenne de certains d’entre eux, l’Europe s’est dotée en 2007 d’un label européen du patrimoine. L’Acropole, l’abbaye de Cluny, les maisons natales de Puccini, Rossini et Verdi ou les chantiers navals de Gdansk constituent les premiers sites reconnus comme étant aux fondements de notre identité commune en raison de leur contribution à la pensée philosophique ou religieuse, à la création ou aux valeurs européennes.

L’émergence d’un espace mental commun pourrait également se nourrir de la reconnaissance d’une spécificité européenne dans le monde : l’existence d’indépendants culturels. Maison d’édition spécialisée, théâtre de quartier, producteurs de musique indépendants ou simple café emblématique ayant résisté à la concentration du secteur et aux chaines prodiguant un cadre standardisé de Porto à Riga, ils contribuent par leur spécificité et leur indépendance mêmes à la diversité culturelle dont l’UNESCO a reconnu le caractère essentiel. Leur protection et la sauvegarde de leur existence, en prise aux logiques concurrentielles aveuglément niveleuses, devrait constituer un nouveau défi de la politique culturelle européenne.

Pour favoriser la visibilité de notre patrimoine et des indépendants culturels et leur échanges, il nous faut désormais innover, mettre en relation et créer des réseaux sans lesquels les initiatives isolées sont condamnées à l’obscurité. Les lieux de patrimoine sont une chance, leur histoire et la qualité de leur architecture sont des signes de reconnaissance, des objets de fierté. Ils s’inscrivent en outre dans des stratégies d’attractivité souvent mises en uvres par les territoires qui souhaitent mettre en avant la richesse de leur culture. Le patrimoine constitue le lieux tout indiqué pour accueillir des projets de promotion des trésors culturels de l’Europe

A Paris, une initiative a vu le jour dans ce sens. L’Hôtel de la Marine, laissé vacant par le départ de l’Etat-major de la Marine nationale en 2014, est promis à un nouvel avenir. Un appel à projet a ouvert la voie à l’émergence de propositions de mise en valeur d’un haut lieu du patrimoine national aujourd’hui fermé au public. Le projet que je porte propose de faire de ce bâtiment situé au cur de Paris une nouvelle Villa Médicis. Accueillant en résidence des artistes français et européens, elle serait une vitrine du Haut-artisanat et un soutien à la création artistique et artisanale. Propriété de l’Etat, le bâtiment serait intégralement rénové par un investisseur privé assurant la gestion et la programmation des différents espaces de production et d’exposition artistique, en accordant une place particulière et centrale aux indépendants culturels.
Persuadé qu’une véritable restauration d’un monument historique ne se limite pas à une approche purement architecturale mais consiste à restituer à un lieu l’énergie de ses fondateurs et à lui insuffler la vie, l’Hôtel de la Marine redeviendrait le manifeste des talents et de la création qu’il fut à l’origine. Il conserverait par ailleurs la mémoire de ses différentes affectations historique en comportant un espace vivant dédié au monde de la mer et à l’aventure maritime.

Si ce projet parvenait à vaincre les conservatismes et les frilosités, il pourrait devenir un relais dans un itinéraire européen de la culture que j’appelle de mes vux. Parallèle au programme Erasmus d’échanges entre universités européennes, dont la contribution à l’émergence d’une communauté européenne parmi les jeunes est incontestable, cet itinéraire regrouperait des résidences d’artistes et lieux de patrimoine contribuant à la création contemporaine et au rayonnement de notre culture. Il serait un élément de visibilité souhaitable pour l’action communautaire culturelle dont les citoyens peinent à voir les effets au-delà des Journées européennes du patrimoine organisées à l’échelon national. Il ferait vivre la devise « Unis dans la diversité » avec une dynamique de la fierté retrouvée de ses racines vivantes et créatrices.

Pourquoi parle-t-on régulièrement des Français « d’origine » musulmane et jamais des Français « d’origine » chrétienne ou juive?

Les mots et les habitudes verbales ne viennent jamais du hasard…

Est-ce pour rattacher la religion musulmane à l’immigration, à la rive sud de la Méditerranée, à l’Afrique?

Est-ce pour stigmatiser, exclure, pointer du doigt, désigner comme bouc-émissaire ceux de nos compatriotes, qui pratiquent librement la religion musulmane?

En ces temps de débat sur la laïcité, sur l’identité française, sur la diversité culturelle, sur l’égale dignité des religions et des croyances, nous devons nous rappeler que notre pays garantit comme un droit fondamental la liberté de conscience.

Disons avec force que la religion n’est pas une origine. La religion est une liberté de la personne humaine. La tradition judéo-chrétienne française s’est enrichie d’une nouvelle pratique religieuse, largement célébrée parmi nos concitoyens. Elle n’est pas remise en cause, défiée, menacée par cette affirmation qui est dans une même dynamique la célébration d’une foi et la recherche d’une identité culturelle et spirituelle.

Qui ne voit dans la France et dans le monde d’aujourd’hui que les références religieuses sont souvent davantage une démarche de recherche de valeurs et de repères, qu’à proprement parler une croyance en un Dieu, quel que soit son nom?

Si nous laissons s’enclencher une logique de peur, de défiance, d’anathème, d’exclusion, de repli, la fraternité française ne sera plus la devise républicaine. Elle apparaîtra comme une arme des uns contre les autres, d’une majorité contre une ou des minorités.

L’ouverture des esprits et des curs, le respect dû à chaque croyance, l’absolue égalité des religions, mais également l’unité et la supériorité des principes et des valeurs de la République et des Droits de l’Homme, sont des impératifs et des maîtres-mots que chacun doit « chanter ».

Ce magnifique défi n’est pas seulement celui du Ministre de l’Intérieur. Ce doit être l’honneur du Ministre de la Culture que de porter dans l’opinion une parole forte de réconciliation et de tolérance et de faire entendre la voix libre et joyeuse de l’harmonie entre les cultures, les spiritualités, les origines.

Jean Royer !

Notre ville est en deuil.

Les citoyens de Tours, dans l’arc-en-ciel de leur diversité, vous saluent avec une immense émotion. Celle qu’inspirent dans un même élan l’admiration, la reconnaissance et même l’affection, ce qui est rare dans la vie d’une cité, ce qui est exceptionnel dès qu’il est question de vie politique et de responsable public.

Notre pays ressent qu’une grande figure de l’Histoire de France quitte la bataille des idées, des convictions, des projets, des valeurs, des débats salutaires parce qu’enflammés.

Jean Royer, vous avez été un Homme d’Etat proche de chacun.

C’est donc toute une foule rassemblée autour de vous, de votre famille, dans cette magnifique cathédrale, qui souhaite vous dire : Merci.

Une foule dont la beauté, la force et la ferveur sont en fait une fois de plus portées, habitées et inspirées par l’élan, la fougue et la générosité qui étaient les vôtres.

Vous aimiez abolir toute distance, faire vivre à chaque instant notre devise républicaine de liberté, d’égalité et de fraternité, arborée comme un blason personnel exigeant le respect dû à chacun, riche ou pauvre, savant ou ignorant, jeune ou vieux, valide ou invalide.

Vous aimiez passionnément convaincre, entraîner, provoquer même pour faire céder les conformismes, les conservatismes, les frilosités.

« Les vents empêchent les eaux du lac de pourrir » disait Thucydide. Le souffle de votre passion a bousculé les uns, galvanisé les autres, impressionné chacun, quelle que soit sa propre conviction, car votre personnalité était vraie, franche, authentique, directe. Vous étiez respecté, car votre caractère était trempé, sincère, ouvert. Même s’il n’était pas facile de vous faire changer d’avis, votre écoute n’était pas une ruse mais un principe éthique, le reflet de votre attachement au peuple, qu’il faut savoir entendre pour mieux le conduire.

Lorsque vous plaidiez pour notre ville, pour un projet qui vous tenait à cur, lorsque vous évoquiez les grands dossiers du monde et les priorités politiques de la France, il était difficile voire impossible de vous dire non, tant vous aimiez pousser le cri d’Antigone:  » tout, tout de suite ou alors je refuse ! »

Travailleur infatigable et doué d’une immense culture, vous connaissiez vos dossiers avec une précision redoutable, qui vous permettait d’avoir préventivement réfuté toutes les objections. Et si vous ne parveniez pas immédiatement à vos fins, vous agissiez directement, ne cédant jamais aux esprits démagogues ou étriqués. Apporter un résultat concret aux Tourangeaux, créer une dynamique positive pour de nombreux Français, étaient des maîtres-mots et des impératifs qui vous permettaient de dépasser contingences et réalités fâcheuses.

Détourner un fleuve, rénover un quartier ancien emblématique, décider de créer une école supérieure, bâtir les fameux pavillons du maire, élargir les frontières de notre ville, promouvoir les équipes sportives, construire un barrage, endiguer le capitalisme financier et commercial, autant d’exemples qui prouvent que rien ni personne ne vous a jamais empêché d’agir, d’entreprendre, de réaliser.

Le vrai ruban rouge de votre Légion d’Honneur, ce sont en fait les innombrables rubans tricolores que vous aimiez couper pour ouvrir une nouvelle réalisation, sans jamais vous arrêter d’imaginer, de lancer, de créer, tant vous ressentiez l’exigence de résultats espérés par vos concitoyens.

Vous n’avez jamais attendu de reconnaissance, même si l’élection – vous avez été Maire pour 6 mandats municipaux et Député pour les 10 premières législatures de la Vème République – a été pour vous plus qu’une juste récompense. La confiance du peuple était pour vous plus qu’une réussite personnelle, c’était un principe vital, une incitation à continuer d’agir, de réformer.

Jean Royer, vous avez magnifiquement incarné les valeurs décrites par le Général de Gaulle dans « le Fil de l’Epée » :

 » Face à l’événement, c’est à soi-même que recourt l’homme de caractère. Son mouvement est d’imposer à l’action sa marque, de la prendre à son compte, d’en faire son affaire. Et loin de s’abriter sous la hiérarchie, de se cacher dans les textes, de se couvrir des comptes rendus, le voilà qui se dresse, se campe et fait front. Non qu’il veuille ignorer les ordres ou négliger les conseils, mais il a la passion de vouloir, la jalousie de décider. Non qu’il soit inconscient du risque ou dédaigneux des conséquences, mais il les mesure de bonne foi et les accepte sans ruse. Bien mieux, il embrasse l’action avec l’orgueil du maître, car s’il s’en mêle, elle est à lui; jouissant du succès pourvu qu’il lui soit dû et lors même qu’il n’en tire pas profit, supportant tout le poids du revers non sans quelque amère satisfaction. Bref, lutteur qui trouve au-dedans son ardeur et son point d’appui, joueur qui cherche moins le gain que la réussite et paie ses dettes de son propre argent, l’homme de caractère confère à l’action la noblesse; sans lui morne tâche d’esclave, grâce à lui jeu divin du héros. »

Votre voix résonne dans nos curs malgré le silence de la mort.

Les grandes orgues étaient pour vous le passionné de politique un instrument familier, où vous saviez parfaitement jouer de tous les registres et de tous les claviers avec comme seule partition, la fougue, la foi, le travail, la ferveur.

Lorsque vous montiez à une tribune sans notes, chacun célébrait la virtuosité de votre talent, fruit d’une grande réflexion nourrie par l’Histoire, mais aussi enrichie par la multitude des contacts directs, simples, chaleureux que vous saviez avoir dans la rue, dans votre bureau, sur un chantier, dans un atelier, à 6 heures du matin, comme tard le soir.

Chez vous, l’autorité et la responsabilité n’allaient pas de pair avec l’éloignement, la distance ou le mépris. Votre vision stratégique était enrichie par les échanges quotidiens et chaleureux avec le peuple de Tours, le peuple de France, qui ressentaient pour vous un vrai respect, même s’ils conservaient, comme chaque Français digne de ce nom, leur liberté de critique citoyenne !

Lorsque nous recevions vos paroles, vous faisiez de nous, non pas de simples auditeurs, subjugués par votre talent oratoire, mais d’authentiques combattants. Je n’utilise pas le terme de militant car il fait référence aux partis que vous n’avez jamais vraiment aimés, sauf lorsqu’il s’est agi d’être au côté du Général de Gaulle au sein du Rassemblement du Peuple Français.

Jean ROYER, vous avez aimé l’indépendance et la liberté parce qu’il s’agissait pour vous d’un moteur vital, de votre oxygène politique, de votre éthique et de votre manière personnelle de suivre l’exemple du Général de Gaulle.

Vous avez toujours choisi vos équipes avec le souci de l’authentique, de l’humain, avec la recherche inlassable d’hommes et de femmes, disponibles, ouverts, généreux. Vous avez aussi attiré de nombreuses personnalités fortes venues de larges horizons de la société, réunies et mobilisées par votre capacité d’entraînement et votre goût de l’action concrète et du résultat.

Personne de l’extérieur n’était en mesure de vous imposer quoi que ce soit ! Votre légendaire répartie était une sorte d’arme préventive !

En vous remettant la légion d’honneur le 3 mars 1988 à l’Assemblée nationale, Alain Peyrefitte a rappelé cette réplique extraordinaire. En réunion publique, on vous demande un jour : « mais alors, si vous êtes élu, où allez-vous siéger dans l’hémicycle ? » Et vous répondez du tac au tac : « si on ne me donne pas de siège, je resterai debout. »

Vous avez été un enseignant, un maire, un député, un ministre, un homme, debout.

Exigeant pour lui-même. Exigeant pour répondre aux attentes de son prochain. Exigeant pour faire rayonner Tours et la Touraine. Exigeant pour incarner la fierté française.

Dans le même discours, Alain Peyrefitte rappelle un extrait des paroles du Général de Gaulle à Tours en mai 1958 devant 30 000 personnes : « Nous continuons de faire notre devoir; nous l’avons toujours fait. Et quand on nous fermera les yeux, nous ne demanderons pas d’autre récompense ».

Vous saluer aujourd’hui, c’est essayer de porter haut le sens du devoir, de l’honneur, du travail, du dévouement, de l’intérêt général. C’est faire vivre votre mémoire pour continuer le chemin de l’action sans être un chaînon manquant.

Vous saluer aujourd’hui, c’est vous dire merci.

Pour ce que vous avez été. Pour ce que vous resterez pour nous. Une personnalité forte, hors du commun, passionnée, humaine et enracinée dans les valeurs de notre République et de notre terre.

Un élu, un ministre dont nous avons été et resterons fiers.

Le vrai tombeau des morts, c’est le cur des vivants. Jean Royer nous vous aimons.

Pour vous dire personnellement merci, vous qui m’avez dit au pied de ma permanence de la rue Nationale avec chaleur et gravité « je vous serre la main » le soir où je vous ai succédé à l’Assemblée Nationale, j’ai choisi dans l’Anthologie de la Poésie Française du Président Pompidou, qui vous a fait 2 fois ministre, quelques vers d’Apollinaire :

« …
Je juge cette longue querelle de la tradition et de l’invention
De l’Ordre de l’Aventure

Vous dont la bouche est faite à l’image de celle de Dieu
Bouche qui est l’ordre même
Soyez indulgents quand vous nous comparez
A ceux qui furent la perfection de l’ordre
Nous qui quêtons partout l’aventure

Nous ne sommes pas vos ennemis
Nous voulons nous donner de vastes et d’étranges domaines
Où le mystère en fleurs s’offre à qui veut le cueillir
Il y a là des feux nouveaux des couleurs jamais vues
Mille phantasmes impondérables
Auxquels il faut donner de la réalité

Nous voulons explorer la bonté contrée énorme où tout se tait
Il y a aussi le temps qu’on peut chasser ou faire revenir
Pitié pour nous qui combattons toujours aux frontières
De l’illimité et de l’avenir
Pitié pour nos erreurs pitié pour nos péchés

Voici que vient l’été la saison violente
Et ma jeunesse est morte ainsi que le printemps
O Soleil c’est le temps de la raison ardente
Et j’attends

Pour la suivre toujours la forme noble et douce
Qu’elle prend afin que je l’aime seulement
… »